安德鲁画啊画读后感

让孩子自由地画吧-《安德鲁画啊画》读后感1000字！

曾经看到过一篇报道，说孩子爱画画好处多。其中几点是爱画画的孩子专注力好、观察力强、想象力突出。冲着这几点，就有很多家长愿意送孩子去学画画。但是我却也有个担心，担心一旦画画成为一种任务，反而打击了孩子的画画的积极性、阻碍了孩子的自由发挥。

不如趁孩子还小的时候，就让他们自由地发挥，拿起画笔，随意地画，不一定有画纸，也不需要规则绘画的主题、内容，没有线条的约束，没有色彩的必需，就像《安德鲁画啊画》里面的小男孩安德鲁一样。

孩子天生是画家，几乎每个孩子成长中都会经历喜欢涂雅的阶段。我家孩子也是，拿着笔就喜欢在纸上、墙上画线条、画圆圈，然后告诉我他画的是什么，虽然很抽象，但是只要我们也用孩子的视角去看去想象，就能理解孩子的“作品”，听到那些美丽的“画作”里的有趣故事。

《安德鲁画啊画》是一本有趣的绘本故事，讲述了一个关于想象力与创造力的故事。故事中的主人公安德鲁是一个平凡的男孩，他喜欢画画，但他的画并不出色，只是一些简单的涂鸦。当他偶然得到了一把神奇的画笔后，他的世界彻底改变了。

故事从安德鲁找到这把神奇的画笔开始。这把画笔不同寻常，只要安德鲁画上去的东西，就会从纸上跳出来，成为现实中的物体。安德鲁抓住了这个机会，开始大胆地发挥自己的想象力。他画了一只可爱的小猫，它晃晃悠悠地从纸上跳了出来，安德鲁开心得笑了起来。他画了一辆飞机，一艘海盗船，一个奇幻的城堡......每一次画画，他都能亲眼见到他的创作变成了现实。

通过这个故事，我们看到了创造力和想象力的力量。安德鲁本身并没有什么特殊之处，但是他敢于追逐自己的梦想，并且有勇气尝试去创造，这使得他与众不同。通过画画，他找到了自己的独特方式去表达和展示自己，这也是他与其他孩子不同的地方。

这本书不仅让我们看到了创造力的重要性，同时也提醒我们要相信自己的想象力。安德鲁最初的画并不好，甚至可以说很差，但他并没有放弃。他不断尝试，不断学习，一点点地提高自己的绘画技巧和创造力。通过故事，我们明白了只有付出努力和坚持，我们的想象力才能真正发挥出来。

除此之外，故事还给我们带来了对于艺术的思考。艺术是一种表达方式，通过画画这种形式，我们可以展示自己的内心世界、情感和想法。安德鲁通过画画，不仅找到了属于自己的独特表达方式，也激发了他对艺

我是否想了解如何撰写一篇出色的作品读后感呢？阅读作品后，心中涌动着许多感触。反思和总结阅读后的体验，对于新手或老手来说，了解“画蛋读后感”都是非常必要的。

读了《画蛋》这篇文章后，我懂得了反复练习基础知识的重要性。达·芬奇的老师佛罗基奥教他画画，不是一开始就教他创作什么作品，而是要他反复练习画蛋。画蛋，看起来好像是比较容易，其实这是严格训练用眼睛细致地观察形象，用手准确地描绘形象，做到手眼一致。达·芬奇开始画蛋有些不耐烦，后来经过老师的耐心指导，明确认识了画蛋---训练画画基本功的重要性，经过长期的艰苦的艺术实践，终于创造出许多不朽的名画，成为欧洲文艺复兴时期一位卓越的画家。

画家佛罗基奥对达·芬奇的指教，至今对我们还有很大的启发。像我自己，平时学习的时候总是不耐烦去钻研那些基础知识，而喜欢去钻“牛角尖”。记得有一次，学校准备测验，老师布置好我们去复习基础知识，而我自己却去钻一些难题偏题，结果，测验成绩不佳。老师提醒我说：你要多注意基础知识的练习啊。基础题，你不要小看它，只要将几个基础题稍加改变，结合在一起，便成了“难题”了。基础题不做好，“难题”是做不出来的。

又如，平时学习我是不注意反复去练习的，做过的或练习，不愿意做第二次、第三次，结果使基础知识不够熟练。老师曾提醒我说：要注意反复练习已经做过的习题，这样才能够牢固掌握基础知识，并且能够灵活运用，碰到难度较大的，就能够解决了。我按照老师的话来严格训练自己，力求做到多次反复去练习基础题，做过一遍，隔段时间再重做；对基础的知识反复去揣摩、钻研，结果以前认为是“难题”、“怪题”的，现在也不觉得难和怪了。

通过平时老师的耐心指导和今天阅读《画蛋》这篇文章，我更加明确认识了在学习上反复进行基础题练习的重要性。练基础好像是画蛋一样。100个蛋当中没有两个是形状完全相同的，即使是同一个蛋，只要变换一下角度去看，形状也就不同了。许多基础题的解法也并非相同，完全可以从不同的方面和角度去解答。今后，我一定要扎扎实实地去打基础，学好基础知识。

这是一篇读后感。小作者读了《画蛋》这本书后，从中受益匪浅。在写作时充满真情，紧紧地把“读”与“感”结合起，重点写了读完这本书后对自己有怎样的触动。

《画蛋》这个故事给我留下深刻的印象，也给我很大的启发。

童年时的达·芬奇跟一位老画家学画画儿。开始时，

毫无疑问，很多人都曾为给作品写读后感而感到困扰。作品能够给许多人带来新的启发。阅读能够开启我们的思维，而写读后感更能够巩固我们的学习成果。您是否知道，“画像读后感”励志的句子为了帮助您，整理了一份相关资料。

「献给无法直视的灵魂」

no2/20xx.08.09/精妙绝伦，字字珠玑

读完道林格雷的画像，我仿佛见证了一场谋杀。

一个平凡得不能再平凡的下午，如同一张白纸的少年在新朋友的夸夸其谈里第一次触摸到魔鬼的轮廓。他的美貌依旧，但投射出灵魂的画像却在他一次次放纵与堕落中变得苍老丑陋。直到某一天，他向画像挥刀，企图毁灭这丑陋的灵魂。然而刀尖却没入他的心脏，最终，他杀死了自己。

毫不夸张的说，这是我近半年以来读过的最棒的作品。文字华美而流畅，语言饱含感染力与启发性，人物不再是单一的脸谱化，他们都丰满真实，让人又爱又恨。

在这本书里，王尔德没有重复王子与公主幸福地生活一百年的陈词滥调，他把美好的东西从内部撕碎，让撕扯出的血肉立成一块块警示牌。

人的灵魂所能承受的放纵是有限度的。

我们要追求的是幸福，而不是享乐。

内心富足而其貌不扬是一种悲剧，虚有其表但精神空虚则是一种罪过。

一个抛弃了自己的灵魂的人，和行尸走肉有什么区别？

在阅读的过程中，我总是会想起纪伯伦的一首诗。

“我曾七次唾弃自己的灵魂。

第一次，当它本可进取时，却故作谦卑；

第二次，当它在空虚时，用爱欲来填充；

第三次，在困难和容易之间，它选择了容易；

第四次，它犯了错，却借由别人也会犯错来宽慰自己；

第五次，它自由软弱，却把它认为是生命的坚韧；

第六次，当它鄙夷一张丑恶的嘴脸时，却不知那正是自己面具中的一副；

第七次，它侧身于生活的污泥中，虽不甘心，却又畏首畏尾。”

我们能用镜子审视容颜，又能用什么来叩问内心？没有哪个成熟的心灵纯白无暇，当你看向它，会觉得羞愧难当还是理所当然？我们每个人身上都有天堂和地狱，我唾弃我的灵魂一如我珍爱着它，哪怕它再怎么庸俗、虚伪、善妒、冷漠，缺少了这21克的重量，一切的美好也将与我无缘。

最后，分享一段特别喜欢的描写:

我想，大概不是以堕落告终，就是以遗憾告终吧。

与“画蛋读后感”相关的问题是本文的重点，作者所写的作品非常值得细细品读。每个人阅读同一本书时，会产生不同的心理反应和思维方式，那么如何才能写出引人入胜的读后感呢？希望您在我们的网页上能找到您所需要的内容！

今天，妈妈叫我听写生字词，我错了一个，妈妈却要我订正写一行，我不干，大声说：“我记住了，干吗还要写那么多？”妈妈转身进房间拿出一张印刷画，一幅世界著名画家达·芬奇的名画———《蒙娜丽莎》，给我讲了一个关于达·芬奇学画画的故事。

当达芬奇开始学画画时，老师让他有一天画鸡蛋。两天，三天达文西很不耐烦，所以老师教他：画鸡蛋的目的是打好基础，反复练习，培养细心观察的能力和熟练程度。

达芬奇明白这一点，所以他努力学习，努力练习。最后，他成了世界著名的绘画大师。听完故事，我也明白了妈妈的意思，乖乖地改正了生词，又写了一行。做任何事都要先打好基础，稳扎稳打，练就一番过硬的本领，才能干出成绩来。

我母亲是一名建筑工程师。她知道如何建造高层建筑。她必须从地基开始，否则房屋会倒塌。在学习的过程中，同样的道理，老师反复要求我们阅读大量课外书，背熟每一篇课文，并每周认真地写记录，以期提高我们的写作能力，打下良好的基础！但有些学生不喜欢辛苦的工作，拒绝背书，每周的记录也只是随便写，那么怎么能打好基础呢？

我恍然大悟，终于明白了老师们辛勤教育我们的一片苦心。 古人说得好：“千里之行，始与足下。

”今后，我要向达·芬奇学习，从简单做起，每走一步都应该扎扎实实地打好基础，稳步前进，相信成功一定会属于我。

话说“师傅领进门，修行在个人”不尽也，高山流水，知音难觅，则师者尽心，学者不怠之。

“幼时的达芬奇便有着超越常人的绘画天赋，他的父亲明白这一点，便去为他寻觅良师。初期，达芬奇对于画蛋是乐在其中的，好景不长，长时间的画蛋终是难住一位绘画天才心悦诚服的，终于达芬奇忍不住“请教”他的老师：“为什么要让他长时间的画一只鸡蛋”这对于天才而言无非是耻辱的象征，象征他的平庸。老师回答他:世界上没有两片树叶是相同的，就像是画蛋，不同的角度，不同的亮度，不同的形状以及不同的笔法都会使作品截然不同。老师并非有意刁难，也明知他是天才，但更明白“天才是百分之九十就得汗水加上百分之一的灵感”他需要的则是超越常人的耐心和洞察力，这是他成功的奠基石。达芬奇听后，更加全心的投入画蛋事业